宋词鉴赏800字高中作文(精选6篇)

宋词鉴赏800字高中作文 篇一

宋词是中国古代文学的瑰宝，其中包含了许多优秀的作品。在这些作品中，有一些词曲以其独特的艺术风格和精湛的语言技巧而闻名于世。本文将以两首著名的宋词《青玉案·元夕》和《水调歌头·明月几时有》为例，探讨宋词的艺术特点和魅力。

首先，我们来欣赏一下《青玉案·元夕》这首词。这首词是唐代诗人辛弃疾所作，被誉为辛词之冠。词中描绘了元宵节夜晚的繁华景象，以及词人因思念故乡而感到孤寂的心情。词曲以细腻的笔触描绘了元夕夜的热闹场景，运用了许多形象生动的描写手法，如“金吾不禁夜，玉漏应犹漏”和“但愿人长久，千里共婵娟”等。这些描写使人感受到了节日的喜悦和词人的思乡之情。

接下来，我们来分析一下《水调歌头·明月几时有》这首词。这首词是宋代词人苏轼所作，被誉为苏词之冠。词曲以苏轼对月亮的赞美和自问自答的方式展开，表达了词人对自然美的追求和对人生的思考。词中运用了许多富有音乐感的押韵和对偶，如“明月几时有，把酒问青天”和“不知天上宫阙，今夕是何年”等。这些音乐性的语言技巧让人们感受到了词曲的韵律之美。

通过对这两首词的欣赏和分析，我们可以看到宋词的独特魅力。首先，宋词以其细腻的笔触和生动的描写，能够让人们身临其境地感受到词中所描绘的景象和情感。其次，宋词以其优美的音乐感和押韵技巧，能够给人们带来听觉上的享受。最后，宋词以其深邃的思考和哲理性的表达，能够引起人们对人生和自然美的思考。

总之，宋词以其独特的艺术风格和精湛的语言技巧，成为了中国古代文学的瑰宝。通过欣赏和分析宋词，我们能够更好地理解和欣赏这些优秀的作品，同时也能够感受到其中蕴含的深厚情感和美学价值。

宋词鉴赏800字高中作文 篇二

宋词是中国古代文学的瑰宝，其中蕴含了许多优秀的作品。在这些作品中，有一些词曲以其独特的艺术特点和精湛的语言技巧而闻名于世。本文将以两首著名的宋词《浣溪沙·一曲新词酒一杯》和《卜算子·黄州定慧院寓居作》为例，探讨宋词的艺术魅力和传承意义。

首先，我们来欣赏一下《浣溪沙·一曲新词酒一杯》这首词。这首词是宋代文学家李清照所作，被誉为李词之冠。词曲以女子对男子的思念之情展开，以及对人生短暂的感慨。词中运用了许多细腻的描写手法，如“人生如梦，一尊还酹江月”，以及“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”等。这些描写让人感受到了词人的深情和对生命的思考。

接下来，我们来分析一下《卜算子·黄州定慧院寓居作》这首词。这首词是宋代文学家辛弃疾所作，被誉为辛词之冠。词曲以辛弃疾在黄州寓居时的生活和思考为主题，表达了对人生苦短和世事无常的感慨。词中使用了许多寓言和意象，如“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”和“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等。这些寓言和意象使人们对辛弃疾的境遇和思想有了更深入的了解。

通过对这两首词的欣赏和分析，我们可以看到宋词的艺术魅力和传承意义。首先，宋词以其细腻的描写和深情的思考，能够让人们感受到其中所蕴含的情感和哲理。其次，宋词以其独特的语言技巧和形象表达，能够给人们带来审美的享受。最后，宋词以其对人生和世事的思考，能够引起人们对自己和社会的思考。

总之，宋词以其独特的艺术特点和精湛的语言技巧，成为了中国古代文学的瑰宝。通过欣赏和分析宋词，我们能够更好地理解和欣赏这些优秀的作品，同时也能够体会到其中所蕴含的情感和哲理。

宋词鉴赏800字高中作文 篇三

放眼望去，拥有着五千年悠久历史的中国，是一个诗词的国度。不论唐诗还是宋词，不论是李白；杜甫，还是辛弃疾；范仲淹。他们的诗词风格都各有千秋，对后世产生着深远的影响。在浩瀚的星空中，唐诗宋词是最璀璨的一颗星。

在朦胧的月色中，我看见他端着一碗酒朝我走来，他用一壶酒醉倒了你；醉倒了我；醉倒了他；醉倒了整个天下。

在他的”人生得意须尽欢，莫使金樽空对月“中我读懂了他那放荡不羁的性格和那磅礴的气势。他展示着“我自狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”的个性。试想，站在飞泻直下的瀑布前，大哄一声：飞流直下三千尺，疑是银河落九天。那是何等的气势。这才是真正的诗仙，真正的“天子呼来不上朝”的狂傲豪气。

我站在月色之中，看着他手持一壶玉酒，扬扬洒洒，脱口几句，便成一篇令后世传唱千古的诗词，高傲的性格，磅礴的气势,令后人不仅赞不绝口，他的诗篇流传至今。

走进唐诗宋词，那一首“醉里挑灯看剑”虽有报国之志却无处施展，看那“醉卧沙场君莫笑”的悲壮。

我走在唐诗宋词的诗韵里，听着词人那一句句或悲或喜的诗词，清风拂面，把我灌醉……

宋词鉴赏800字高中作文 篇四

初读“举头望明月，低头思故乡”时，我只懂得模仿老师的口型去诵读;再读“君王迟京国，游子思乡邦”时，我的脑海里依稀闪现出“思乡”二字;而现在我读到“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”时，真是别有一番滋味在心头啊！

两年前的秋天，我离开了生活了十三年的故乡，来到这个陌生的校园。离开了昔日的好友，我只会坐在属于自己的狭小角落里，茫然地看着有说有笑的新同学，一切都是那么陌生。“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”的离别赠言，在夜晚寂静无声之时，便会伴着沙沙的写字声，在思绪中晃动。这时，我心中的悲寂便不知不觉与诗词融合在一起。哦，我懂得了，我懂得了古人的心，我更懂得了我自己的心。无论这里有多么繁华热闹，这里的一草一木都没有见证过我的牙牙学语;无论这里的人们有多么友善，在我看来也不是记忆里真诚而熟悉的脸庞。即使身处异乡，我的心却始终在故乡滞留啊！月亮常常在夜深人静的晚上，把清冷的月光洒满大地，那不正是想抚平寂寥的人那伤痕累累的心吗？

我不由得想起苏轼《水调歌头·明月几时有》中“但愿人长久，千里共婵娟”的千古绝唱，他将自己对亲人的思念寄托于明月，化作最真诚的祝福：只要亲人平安幸福，纵然千里阻隔，也能共赏一轮明月，犹如近在咫尺。难遣之情至此释怀，于是同举杯，共祝愿，这既有对亲人的思念，也有对自己的宽慰。寥寥数语，创造了一个童话般优美的意境，千百年来感动着你我，从遥远的天际一直走到现在、将来。我想，诗词的魅力就在于此吧！

你看，张九龄的“海上生明月，天涯共此时”，看似平淡无奇，实则波涛汹涌;王勃的“海内存知己，天涯若比邻”，将自己对友人的思念淋漓尽致地表达出来;李白的“仍怜故乡水，万里送行舟”，虽早已倒背如流，如今回味起来仍是意蕴无穷……晚上，捧杯茶，坐在客厅的沙发上，慢慢啜饮着带有苦香的液体，遥望着即将被灯火覆盖的明月，想起唐宋文人那一句句感人肺腑的华章佳句，内心不禁被触动。

也许最能打动人心的，还是蕴藏在唐诗宋词文字深处那文人的心境吧！

宋词鉴赏800字高中作文 篇五

起于民间，发于唐代，盛于宋代，宋词在中国文学史上以“唐诗宋词元曲明清小说”闻名于世，宋代词人更是自成一家，各有所长。

宋之前的晚唐是一个兵荒马乱的萧条年代。这个时期的词仍受唐代词的影响，带有几分绮怨与一种化不开的哀怨。温庭筠的“千里玉关春雪，羌笛一声愁绝，月徘徊”便是如此。同样是生于乱世的词人，另外两位宋词的开辟者却没有温庭筠一生的不得志。冯延巳的词特点“堂庑特大，开北宋一代风气”，词风独到，遣词形象，如“风乍起，吹皱一池春水”就出自他笔下。南唐的“亡国之君”李煜，又是另一番宫闱缠绵与亡国之愁了。不管是“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”的无奈，还是“胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东”的感慨，都写出了李后主作为一代词林大师的觉悟与风采。

今夜之月阴如故国之月，但今日之君也非故国之君了。谈了几位遭逢乱世的诗人，终于可以进入北宋的“宋”词世界了。宋词可以大致分为婉约派与豪放派。要论婉约派，晏殊与欧阳修是绝对绕不开的人物。晏词以典雅著名，像“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”的人生境界就是极好的写照。被晏殊一手提拔的欧阳修，词风虽受晏殊影响，但自有一分深挚。

在婉约派词林中，又怎能不谈柳永？柳永大力创作慢词“曲径通幽”的写作风格，再加上生活经验，柳七的词不仅在当时风行，也被后人作为标杆，可见其影响之大。

北宋的豪放词，就只属苏轼一人。读苏轼之词，令人心胸开阔，心境畅然。比起婉约派的香软，苏轼的诗有一种“我欲乘风归去”的豪情。

时代变迁，北宋也随着靖康之变一去不复返。在这个人人颠沛流离的时代，李清照也在逃亡。李清照的词多为婉约，用寥寥几字写出相思，写出伤愁，有“千古第一才女”之称。同属于这一时期的还有词人张元干，他的词洋溢着爱国激情，深受人们的喜爱。

既然转入南宋，就不能不谈辛弃疾与陆游，陆游的词存世一百多首，有的清丽婉约，而有的则有着强烈的爱国情怀。辛弃疾则是一位立场明确的豪放派词人。他的词存世是两宋最多的，风格斗志昂扬，沉雄豪迈。

宋词在文天祥的“留取丹青照汗青”后“乘风归去”一般消逝而去，在后来已然成为历史。

宋词鉴赏800字高中作文 篇六

唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。

词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。

在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。

宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。

在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。”

由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。

原因如下： ① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础. ② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活. ③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感 先讲宋词的成就。词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。

由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，能够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和xxx又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。课文按北宋前期、北宋中后期和南宋四个阶段，分别介绍了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾与陆游的词作风格及其成就。

柳永是北宋词坛婉约派的重要代表。他长期在都市里生活，作品多表现城市的繁华和男女的悲欢离合之情，尤长于抒写羁旅的孤寂与乡愁。

他的词作，多采用俚俗口语，通俗生动，“凡有井水处，即能歌柳词”（叶梦得：《避暑录话》），因而流传很广。他的词作，还大量融入铺叙的成分，不仅扩大词的境界，也为元曲的发展开启了门径。

苏轼是北宋中后期豪放派的开创者和主要代表，他的词作题材十分广泛，大大拓展了词的内容，并以豪迈奔放的感情，为词注入了强大的生命力。两宋之交的李清照，是杰出的婉约派女词人，她提出“词别是一家”的主张，善于用白描手法、浅白词句，表达内心的真实情感。

南宋的辛弃疾和诗人陆游，主张积极抗金，作品都以豪放为主，深刻地表达了恢复中原的强烈愿望，苏轼和辛弃疾是宋代最具代表性、成就最高的词作家，教材还在“历史纵横”小栏目和图注中分别介绍了他们的生平。必须指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放为主，但也写出一些非常动人的婉约词，并非只是一味地豪放。

词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。

一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。

词牌，也称为词格，是填词用的曲调名。词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏。

这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定。

宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关。当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。

按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。

按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派 一、宋词对唐诗的继承关系 “唐诗宋词”一语，宋词与唐诗并称，不唯标示“一时代有一时代之文学”之义，而且也说明，宋词是庶几可与唐诗媲美的一大诗体。宋季承唐，然而如鲁迅先生所言，好诗差不多已被唐人作完了。

所以，到了宋代，宋人在诗歌创作方面，要不落唐人的窠臼，确乎很难。但是，唐人所留下的丰富的文学遗产，宋人也并不有白白浪费，而是将它们更多更灵活运用在“词”这一诗歌体式上，使词在宋代获得了空前绝后的发展。

我们在论宋词与唐诗的关系时，往往更多的注意于宋词与唐诗的区别。差别的确是主要的也是重要的，在本书的宋词部分，笔者也主要着眼于宋词最主要的艺术特征（当然也是与唐诗的不同之处）来展开论述。

但在此绪论中，就像我们在论述唐诗的艺术特性前必须先说明唐诗对前代的继承关系一样，我们也必须先说明宋词对唐诗的继承关系。 可以肯定地说，宋词能取得如此显赫的成就，如果不是建立在唐诗如此卓越的成就和如此纯熟的技巧之上，是绝对不可想象的。

从后来挖掘出来的敦煌曲子词来看，词在进入文之手以前，除了它的句式长。