歌剧魅影观后感(通用4篇)

歌剧魅影观后感 篇一

《歌剧魅影》是一部家喻户晓的经典音乐剧，它融合了浪漫爱情、悬疑和惊悚元素，给观众带来了一场视听盛宴。近日，我有幸观看了这部音乐剧的演出，深深地被它所展现的故事和音乐所打动。

首先，我要赞美演出团队对舞台设计的精心安排。整个舞台布景简洁大方，但却能够恰到好处地表现出不同场景的氛围。特别是那个巨大的雕像，它不仅增添了舞台的庄重感，还为故事的发展提供了重要的视觉效果。此外，舞台上的灯光和道具的运用也非常巧妙，能够让观众更好地沉浸在故事中。

其次，演员们的表演也非常出色。主角们用饱满的情感和精湛的演技，将角色的内心世界展现得淋漓尽致。特别是对于歌剧魅影这个神秘角色的诠释，演员们给观众带来了无尽的遐想和感叹。他们的唱功更是令人叹为观止，高亢激昂的音乐让人心潮澎湃，低沉悠扬的音乐又让人心生怜悯。整个演出过程中，观众们都被演员们的表演所吸引，并与角色们一起沉浸在音乐和剧情中。

最后，我要提到音乐剧中的音乐。音乐是整个演出的灵魂，它通过动人的旋律和歌词将故事情节展现得淋漓尽致。每一首歌曲都充满了情感和力量，让观众们不禁跟随着旋律一起唱起来。而且，《歌剧魅影》的音乐也非常有代表性，经久不衰。每当听到那熟悉的旋律时，我就仿佛回到了剧场的座位上，心中充满了对音乐剧的热爱和感慨。

通过观看《歌剧魅影》，我深深地感受到了音乐的力量。它不仅能够带给观众无尽的乐趣，还能够通过动人的旋律和歌词传递出深沉的情感。这部音乐剧不仅仅是一场娱乐，更是一次心灵的洗礼。我相信，无论时光如何流转，《歌剧魅影》都将永远留在观众的心中。

歌剧魅影观后感 篇二

《歌剧魅影》是一部经典的音乐剧，它讲述了一个关于爱与追求的故事。近日，我有幸观看了这部音乐剧的演出，深深地被它所传递的情感所触动。

首先，我要说服我被音乐剧中的故事所吸引。故事中的主人公们都有着自己的追求和渴望，他们通过音乐和表演将这些情感传递给观众。特别是关于歌剧魅影这个神秘角色的揭秘，让我充满了好奇和期待。随着剧情的发展，我逐渐了解到他内心深处的孤独和渴望被爱的心情。这种复杂的情感让我不禁为他感到心疼，也更加理解了他的行为和选择。

其次，演员们的表演技巧令我钦佩。他们用饱满的情感和精湛的演技将角色的内心世界展现得淋漓尽致。特别是歌剧魅影的扮演者，他通过声音和动作将这个神秘角色诠释得淋漓尽致。他的声音悠扬动听，能够将角色的情感表达得深入人心。而且，他的舞台表演也非常精彩，能够将角色的内心世界展现得淋漓尽致。整个演出过程中，演员们都表现出了出色的演技和对角色的深入理解，让观众们为之动容。

最后，我要提到音乐剧中的音乐。音乐是整个演出的灵魂，它通过动人的旋律和歌词将故事情节展现得淋漓尽致。每一首歌曲都充满了情感和力量，能够引起观众们的共鸣。尤其是那首经典的主题曲《歌剧魅影》，它的旋律如此悦耳动听，歌词如此激昂有力，让人不禁为之动容。整个音乐剧中的音乐都非常出色，它们让观众们更好地沉浸在故事和角色的世界中。

通过观看《歌剧魅影》，我被音乐和表演所打动。这部音乐剧不仅仅是一场演出，更是一次心灵的洗礼。它让观众们感受到了爱与追求的力量，也让我们对音乐和表演有了更深入的理解。我相信，这部经典的音乐剧将继续影响和感动更多的观众，成为不朽的艺术之作。

歌剧魅影观后感 篇三

　　作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自己的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法接受他的容貌且无意与他白头。期间克里斯汀与劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱与温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。

　　因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜欢谁，表示喜欢劳尔，因为帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉一个头变成两个大。

　　音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但如何也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部角色中还是魅影给圈圈留下最深的印象，因为周遭人们的人性恶的一面对他的倾泻，令他从无被爱过的心中只有恶之花，但当他获得些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的故事，该国的审美观与中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限定在一个村落过着被遗弃的生活。

　　其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不符合周围人们的审美标准而剥夺其被爱与生活的权力是何其之不公。

歌剧魅影观后感 篇四

　　歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊&mid

dot;韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。

　　这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。

　　我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，音乐动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的'情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。

　　当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首The point of no return，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《All I Ask of You》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。

　　《歌剧魅影》不仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾，影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴音乐盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言?有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰--那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老，玫瑰依然红。

　　总之，这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片，感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》!